El programa original fue emitido en dos partes, se desarrollaba la primera en el Instituto Goethe, en ocasión de presentar una muestra individual curada por Alfredo Torres, allí y por primera vez exhibía su banco de carpintero. La segunda parte fue en su taller de Montevideo, ya con el banco de carpintero en su sitio. En esa entrevista Wifredo Díaz Valdéz presentó obras que al momento no eran conocidas y no nos dejó filmar otras que estaban preservadas al no haber sido exhibidas. Con la sabiduría que caracteriza su pensamiento, el maestro habló del tiempo y su acción sobre el material, del hombre y su acción sobre ellos, del espectador y la obra, la interacción y la imaginación. Problemas técnicos determinaron que la calidad de la filmación no fuera buena, posteriormente varios de esos minutos se perdieron. El programa que conservamos en el archivo presenta algunos fragmentos que se salvaron de esa entrevista original y unos minutos en la inauguración de la muestra "Del olvido, la memoria y el alma", en la Fundación Pablo Atchugarry, donde por primera vez expuso tres grupos escultóricos: El monte el flor, Mojones, y Viento Pampero, esas obras que la primera vez no habíamos podido filmar y logramos sacar de su taller para el disfrute de quienes pudieron llegar a Manantiales, por aquellos días de enero de 2010.

En su taller de la Ciudad Vieja de Montevideo al comenzar el programa la artista enseña una escultura realizada a los veinticuatro años; durante la entrevista plantea la diferencia entre arte y artesanía, enseña los materiales como el aluminio y las piedras con que trabaja sus "antijoyas" y la indumentaria que diseña y modela en base a telas y tejidos

Entrevista en su casa de Buenos Aires a cincuenta años de su primera exposición y habiendo sido elegido para representar a Argentina en la 53 Bienal de Venecia. Lo figurativo y lo abstracto en su carrera, la crisis de la imagen y la pintura son reflexiones centrales de este programa donde también el artista habla de política, de la investigación y del concepto de RED

Por las calles de Berlín junto a Renate y Dorothée Willert nos dirigimos a la galería de arte donde ella expone, Ei es el nombre de la muestra en una pequeña sala céntrica de la ciudad. De regreso a su taller, traducción mediante de la profesora Willert, Anger presenta sus pinturas, fotografías y objetos. Renate ha inventado un alfabeto formado por círculos de colores, cada color es una letra; pinta al temple, con huevos y tintes sus grandes telas de colores. Invitamos a Renate a exponer a Montevideo, unas semanas antes de viajar, cuando salía de la imprenta donde estaba ampliando las Imágenes que traería para su muestra Alegría, un camión la atropelló. Ella iba en bicicleta, estaba feliz de viajar a Uruguay, de volver a América después de tantos años. Extrañamos a Renate, una querida amiga, sensible y generosa

El programa comienza visitando su exposición en el Ministerio de Transporte y Obras Públicas, allí comenta como se concibió la exposición, mientras se detiene a hablar de algunas obras en particular. La segunda parte se desarrolla en su taller, donde muestra dibujos y bocetos, mientras explica sus ideas acerca de lo abstracto, la representación plena, el color, la irregularidad de la línea y la ilusión de sentido

Entrevista realizada en su taller de la Ciudad Vieja donde el artista plantea conceptos relativos a la pintura, su búsqueda, la necesidad de pintar y su relación con la obra a pesar de que asevera que su obra vinculada a lo conceptual no se puede explicar a través de conceptos

Entrevista realizada al artista en su casa donde funciona su taller, acompañan el comienzo del programa su esposa la artista Ana Campanella y su hija Pina Masi. En el inicio narra anécdotas sobre adquisiciones de obras de colegas en forma inusual, continúa hablando de su trabajo y los premios obtenidos a lo largo de años de su trayectoria en la que fue transitando diferentes etapas hasta dedicarse al arte en forma exclusiva y tratar de vivir de hacer arte. Al finalizar explica el uso del aerógrafo y pinta una obra frente a las cámaras

Entrevista a la artista en la instalación realizada especialmente para la invitación del Museo Nacional de Artes Visuales.
En este encuentro la filosofía, ideas y conceptos que aborda y sustentan su obra, son algunos de los temas que compartimos con Bessio.

Programa grabado en la feria de arte de Buenos Aires, instancia para entrevistar a Marta Minujín en el espacio de la galería Loreto Arenas. Además una entrevista a la galerista uruguaya Silvia Arrocés quien representa a artistas uruguayos como Vila, Ramos, Maggi y Rubio. La galería SUR exhibe y vende obras del argentino Berni, y los uruguayos Atchugarry y Gurvich. En el espacio de la galería Elsi Del Río, Fernando Entín nos presenta a varios artistas contemporáneos de Argentina, entre ellos, Gaby Messina y su trabajo de fotografías:LIMA.